Κ. Καραμπέτη: Οι «Πέρσες» του ΘΟΚ, οι Κύπριοι θεατές και η μαγεία της Επιδαύρου - Ό,τι δε λέγεται, γράφεται εδώ

Breaking

Post Top Ad

Post Top Ad

6/8/17

Κ. Καραμπέτη: Οι «Πέρσες» του ΘΟΚ, οι Κύπριοι θεατές και η μαγεία της Επιδαύρου


Η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη πρωταγωνιστεί στους «Πέρσες», μια εξαιρετική παράσταση, που «ανεβάζει» ο ΘΟΚ και δίνει συνέντευξη στο ant1iwo και στον δημοσιογράφο Στέφανο Χαραλάμπους.

«Τα μεγάλα κείμενα του αρχαίου δράματος είναι ανεξάντλητα…»

Διθυραμβικές οι κριτικές για τις παραστάσεις στην Κύπρο. Εσείς πως το βιώσατε από τη σκηνή; Πως θα χαρακτηρίζατε το κυπριακό, θεατρόφιλο κοινό;

•             Ήταν για όλους μας μια σπουδαία εμπειρία. Η επικοινωνία της παράστασης με το κυπριακό κοινό ήταν εξαιρετική. Δεν ήταν η πρώτη φορά που έπαιξα στην Κύπρο, έχω έρθει πολλές φορές με άλλες παραστάσεις και έχω γνωρίσει το ήθος των Κυπρίων θεατών. Για άλλη μια φορά, λοιπόν, μου έκανε εντύπωση η βαθιά ησυχία που επικρατούσε κατά τη διάρκεια της παράστασης, η κατανυκτική προσήλωση στα δρώμενα και το δυνατό χειροκρότημα στο τέλος. Κι ακόμα ο τρόπος με τον οποίο μας εξέφρασαν μετά όσοι ήρθαν στα καμαρίνια τη συγκίνησή τους και τις ευχαριστίες τους γι’ αυτά που αποκόμισαν από την παράσταση. Αισθανθήκαμε μια μεγάλη ευγένεια και ζεστασιά.


Πείτε μας με δυο λόγια, γιατί να έρθει το κοινό να παρακολουθήσει τους «Πέρσες». Τι προσδοκίες να έχει εξασφαλίζοντας το εισιτήριο;

•             Τα μεγάλα κείμενα του αρχαίου δράματος είναι ανεξάντλητα και έχουν πολλά πράγματα να πουν παγκοσμίως και σε κάθε εποχή. Ο θεατής σήμερα θα ακούσει ένα έργο που θα του δημιουργήσει πολλές σκέψεις με τα θέματά και τις ιδέες του και θα του προσφέρει συγκίνηση με την υψηλή ποιητική του αξία. Η παράσταση προσπαθεί να υπηρετήσει όσο καλύτερα μπορεί το έργο, να αναδείξει τις έννοιες και τις ατμόσφαιρές του, να φέρει επί σκηνής τα πολιτικά και ηθικά στοιχεία του και μέσα από τον τελικό θρήνο να δείξει τις τεράστιες επιπτώσεις που έχει πάντα και παντού ο πόλεμος και η αλαζονεία της εξουσίας.


Τι «μαγικό» έχει ο χώρος της Επιδαύρου, που θεωρείται ως ένα από τα ιερά σύμβολα της ελληνικής τέχνης και του θεάτρου; Πόσο σημαντικό είναι για έναν ηθοποιό να παίξει σε αυτό το θέατρο και γιατί;

•             Όλοι οι χώροι-μνημεία της Ιστορίας μας είναι ιδιαίτερα φορτισμένοι από την ενέργεια που έχουν αποκτήσει στο ταξίδι τους στον χρόνο. Το θέατρο της Επιδαύρου είναι ένας απ’ αυτούς. Η μαγεία του έχει να κάνει με την αρχιτεκτονική του, την ομορφιά του, τη θέση του, την ακουστική του, αλλά και κάτι άπιαστο και απροσδιόριστο, βαθιά ποιητικό και σχεδόν μεταφυσικό. Το να σου δίνεται η ευκαιρία να παίξεις εκεί αφενός είναι μια μεγάλη τιμή και αφετέρου σου χαρίζει μια ανεπανάληπτη εμπειρία που σου μένει αξέχαστη σ’ όλη σου τη ζωή.

Πέρα από την καταξίωση, νιώθετε πως η ο χώρος της Τέχνης σας «χρωστάει» κάτι ακόμη, που τόσα χρόνια την υπηρετάτε με πλήρη αφοσίωση;

•             Ποτέ δεν χρωστάει η τέχνη σε κανέναν. Εμείς της χρωστάμε.

Θέατρο, τηλεόραση, κινηματογράφο… Τι άλλο θα θέλατε, να προσφέρετε στο φιλοθεάμον κοινό, που τόσο σας έχει στηρίξει στην μακρά και πετυχημένη πορεία σας;

•             Αυτός είναι ο χώρος που αγαπώ και στον οποίον εύχομαι να έχω τη δύναμη να συνεχίσω να εργάζομαι στα χρόνια που έρχονται. Ελπίζω να  συναντώ ενδιαφέροντες δημιουργούς που να με τιμούν με τις προτάσεις και την εμπιστοσύνη τους, ώστε να προχωρούμε την τέχνη μας σε νέα, ανεξερεύνητα μονοπάτια και να ανταποκρινόμαστε στις αναζητήσεις της εποχής και τις ανάγκες που θα έχουν γεννήσει οι καινούργιες πολιτικές και κοινωνικές εξελίξεις.

Ας πάμε πίσω στο χρόνο και στην τηλεοπτική σειρά του ΑΝΤ1 «Βαμμένα κόκκινα μαλλιά». Τι γεύση σας έχει μείνει από την τεράστια επιτυχία, που σημείωσε εκείνη την εποχή;

•             Ήταν μια εξαιρετική δουλειά που άφησε τη σφραγίδα της στην ιστορία της τηλεόρασης κι ακόμα εκπλήσσει όσους τη βλέπουν στο διαδίκτυο. Οι απώλειες του Κώστα Κουτσομύτη και του Κώστα Μουρσελά, πέρα από το μεγάλο κενό που άφησαν, μας θύμισαν με συγκίνηση και θλίψη μια άλλη εποχή, γεμάτη από μια άλλου ήθους καλλιτεχνική δημιουργικότητα. Οι συνθήκες, αλλά και οι αισθητικές επιλογές των ανθρώπων της τηλεόρασης σήμερα δεν επιτρέπουν να γίνουν παρόμοιες δουλειές. Όμως δεν έχει σημασία μόνο το χρήμα που θα επενδυθεί σε μια παραγωγή. Μεγαλύτερο ρόλο παίζει το σενάριο και η εξυπνάδα με την οποία θα το χειριστεί ο σκηνοθέτης, ώστε να γίνει κάτι πραγματικά φρέσκο και σημαντικό. Δυστυχώς αυτό δεν φαίνεται να απασχολεί τον κόσμο της τηλεόρασης, που λειτουργεί με μοναδικό γνώμονα τους όρους της αγοράς.

Ήταν όντως, όπως είχε τότε γραφτεί, μια από τις πιο σημαντικές σας δουλειές, που σας καθιέρωσε για τα καλά στο χώρο του θεάματος;

•             Ναι, αλλά δεν ήταν μόνο αυτή. Ήταν πιο πριν και ο “Kίτρινος φάκελος” του Καραγάτση, αργότερα “Η αγάπη άργησε μια μέρα” της Λιλής Ζωγράφου κ.ά. Και κυρίως ένας τεράστιος αριθμός ρόλων του κλασσικού και του σύγχρονου ρεπερτορίου στο θέατρο, που είτε είχαν προηγηθεί, είτε ακολούθησαν αυτή τη σειρά.

Μετά τους «Πέρσες» συνεχίζετε με νέο έργο ή έχετε κανονίσει διακοπές; Τι είναι αυτό, που σας ξεκουράζει πραγματικά και ποιο είναι το κατάλληλο για σας μέρος;

•             Αμέσως μετά την  Επίδαυρο (11-12/8) έχουμε περιοδεία με τους Πέρσες στα Ιωάννινα (19/8), το Δίον (22/8), τη Θεσσαλονίκη (25/8) και το Ηρώδειο (30/8). Στις 4 Σεπτεμβρίου αρχίζω πρόβες με τον Γιάννη Χουβαρδά για τον “Γλάρο” του Τσέχοφ, όπου υποδύομαι την Αρκάντινα, μια παράσταση που θα παιχτεί στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά από τις 15 Νοεμβρίου. Δυστυχώς οι ρυθμοί της δουλειάς δεν μου επιτρέπουν να κάνω καθόλου διακοπές φέτος, κάτι που βέβαια έχω μεγάλη ανάγκη. Το ιδανικό μέρος για μένα θα ήταν κάπου δίπλα στη θάλασσα, σε ένα ήσυχο και όμορφο μέρος, μακριά από κοσμικότητες, θόρυβο, και πολυκοσμία.

Να σας ευχαριστήσουμε για την όμορφη κουβέντα, να σας ευχηθούμε καλή συνέχεια κι εμείς θα σας περιμένουμε ξανά και σύντομα στην Κύπρο!

•             Κι εγώ σας ευχαριστώ πολύ. Και όντως, σύντομα θα είμαι με χαρά ξανά στην Κύπρο. Θα παρουσιάσουμε με τον Μανόλη Μητσιά στις 2 και 3 Σεπτεμβρίου, στα πλαίσια των Κυπρίων, την παράστασή μας “O Γκάτσος που αγάπησα”, ένα μουσικό αφιέρωμα στον μεγάλο μας ποιητή και στιχουργό Νίκο Γκάτσο, με τραγούδια των Μάνου Χατζιδάκι,  Μίκη Θεοδωράκη, Σταύρου Ξαρχάκου κ. ά., που έχει ήδη παιχτεί με μεγάλη επιτυχία στην Αθήνα και θα επαναληφθεί και στο Ηρώδειο στις 6 Οκτωβρίου.

Πηγή: Στέφανος Χαραλάμπους (Ant1iWO)

Περισσότερα νέα από το CHNEWS.com.cy







Post Top Ad


-->